洪思燕完全将自己的情绪带入，也深深地以自己华丽的舞蹈华美的舞衣，绝伦的舞姿吸引着在场大多数男子。就连五皇子轩辕御麟和太子轩辕御瓴都忍不住将自己的目光投注在洪思燕身上，无关于什么情绪，就只是论这只舞蹈而言，确实洪思燕的表演是非常出彩的。
一曲终了，一舞跳毕，洪思燕的舞蹈在华美，终归还是到了终结，而在场的众人都将自己的视线投注在场中那身穿华美舞衣的女子，大多露出爱慕的目光。
而洪思燕此时的心中不免得意几分，嘴角微微上扬，一步一步地起身，故作姿态地向在场的人行了一礼。这也才‘恰好’提醒了还沉浸在洪思燕方才精妙绝伦的舞蹈中的男子们。不知是谁起了头，很多人相继给了洪思燕掌声。轩辕皇眯了一眼，并没有说话，只是双眸中隐藏了无数的想法，而后将自己的视线看向上官璃华，而后扫过三皇子轩辕御辰之后，才略过洪培山洪太傅。上官璃华顾不上所有人的看法，坚定地上场，并不在乎所有人的猜测和一部分人的担忧和一部分人的幸灾乐祸。对于洪思燕的舞蹈跳的这般出色，李尚情和晴公主甚至是独孤絮这个对轩辕朝的舞蹈并不甚了解的人，情绪有那么一瞬间都能被带走，故而对上官璃华的出境微微展露出了一抹担忧。只是，上官璃华并没有解释什么，她全程的整个过程都是非常淡定的，仿佛心中胸有成竹一般。
而上官璃华也并没有着急着马上上场，而是先淡定地走到跟舞台一侧，与舞台一侧负责伴奏的乐师们沟通了一番之后，方准备起跳。
上官璃华的舞衣与洪思燕的华丽相比，简直就是算‘简陋’至极了。
刚起调，众人还在云里雾里的时候，在场不乏边疆的将官和武官们都已经率先反应过来，上官璃华跳的正是《十面埋伏》。
《十面埋伏》采用了传统的大型套曲结构的形式，全曲共有十三个小段落，每段冠以概括性很强的标题。这些标题是：一、列营；二、吹打；三、点将；四、排阵；五、走队；六、埋伏；七、鸡鸣山小战；八、九里山大战；九、项王败阵；十、乌江自刎；十一、众军奏凯；十二、诸将争功；十三、得胜回营。
全曲可分为三大部分。
第一部分写汉军战前的演习，点将、列阵，大战前的准备。着重表现威武雄壮的汉军阵容。音乐昂扬有力，伴有鼓声、号角声，鼓声由慢逐渐加快，营造出大战之前剑拔管张的紧张气氛。第一部分共包括前五个小段
“列营”实际上是全曲的引子。节奏比较自由而富于变化。开始就使用“轮拂”手法先声夺人，渲染了强烈的战争气氛。铿锵有力的节奏犹如扣人心弦的战鼓声，激昂高亢的长音好象震憾山谷的号角声，形象地描绘了战场特有的鼓角音响。此后用种种表现手法表现人声鼎沸、擂鼓三通、军炮齐鸣、铁骑奔驰等壮观场面，恰如其分地概括了古代战场紧紧张激烈的典型环境。
别说，比起洪思燕的华丽舞蹈、盛世太平安逸来说，上官璃华的这一曲《十面埋伏》却将所有战士们浴血奋战的辛酸完全勾起，让全场的战士都几乎把所有的情绪和回忆就这么被上官璃华的舞步而沉沦。
很快，上官璃华便舞到了《十面埋伏》中的‘吹打’部分。“吹打”是全曲中唯一的旋律性较强、抒情气息浓郁的段落。琵琶用轮指奏出的长音，模拟了古代管乐器演奏的行进曲音调。这段间乐极象古代行军时笙管齐鸣的壮丽场面，刻画了纪律严明的汉军浩浩荡荡、由远而近、阔步前进的形象。这段音乐在乐曲艺术形象的塑造上具有高屋建瓴的气魄。
“点将”、“排阵”、“走队”三个段落在实际演奏中是有所变化和取舍的。它们的相同特点是节奏整齐紧凑，音调跳跃富于弹性，表现了刘邦汉军战斗前的高昂的士气，操练中队形变换的迅速和士兵步伐矫健的形象。乐曲有条不紊的结构安排，使得情绪的发展步步进逼，为过渡到激战场面作了充分的铺垫。
第二部分写楚汉短兵相接、刀光剑影的交战场面。它是乐曲的主体部分，音乐多变，节奏急促，在演奏上连续运用了弹、扫、轮、绞、滚、煞等手法，以描写激烈的撕杀、拼搏，惊天动地、动人心弦，
第二部分包括六、七、八三个小段落。
“埋伏”这段音乐和它描绘的意境都很有特色，它利用一张一弛的节奏音型加以模进发展的旋律，造成了一种紧张、恐怖的气氛。它给人以一种夜幕笼罩下伏兵四起，神出鬼没地逼近楚军的阴森的感觉。
“鸡鸣山小战”中琵琶运用了特有的“刹弦”技巧，形象地表现了双方短兵相接小规模战斗的情景。“刹弦发出的声响不是纯乐音，而是一种含有金属声响的效果，犹如刀枪剑戟互相撞击。逐渐加快的速度和旋律的上下行模进，使情绪更为紧张。
“九里山大战”是整个乐曲的最高潮。这段音乐家中运用了多种琵琶技巧手法描绘了千军万马声嘶力竭的呐喊和刀光剑影惊天动地的激战。琵琶对喧嚣激烈战斗音响模拟十分出色，使人仿佛身临其境，具有强烈的感染力。整个乐曲描绘楚汉两军的冲突，发展至此，胜负已定，矛盾已获解决。
第三部分包括最后五个小段落，前两段写项羽失败后在乌江边自杀，低沉的音乐气氛与前面的高潮形成鲜明的对照。其中“乌江自刎”这须旋律凄切悲壮，塑造了项羽慷慨悲歌的艺术形象。后三小段描述汉军以胜利者的姿态出现的种种情景。但目前演奏一般都作删节，有的省略整个第三部分，有的删节去“众军奏凯”后三小段，目的是使乐曲情绪集中，避免冗长。。
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鬼吹灯
一曲终了，一舞跳毕，洪思燕的舞蹈在华美，终归还是到了终结，而在场的众人都将自己的视线投注在场中那身穿华美舞衣的女子，大多露出爱慕的目光。
而洪思燕此时的心中不免得意几分，嘴角微微上扬，一步一步地起身，故作姿态地向在场的人行了一礼。这也才‘恰好’提醒了还沉浸在洪思燕方才精妙绝伦的舞蹈中的男子们。不知是谁起了头，很多人相继给了洪思燕掌声。轩辕皇眯了一眼，并没有说话，只是双眸中隐藏了无数的想法，而后将自己的视线看向上官璃华，而后扫过三皇子轩辕御辰之后，才略过洪培山洪太傅。上官璃华顾不上所有人的看法，坚定地上场，并不在乎所有人的猜测和一部分人的担忧和一部分人的幸灾乐祸。对于洪思燕的舞蹈跳的这般出色，李尚情和晴公主甚至是独孤絮这个对轩辕朝的舞蹈并不甚了解的人，情绪有那么一瞬间都能被带走，故而对上官璃华的出境微微展露出了一抹担忧。只是，上官璃华并没有解释什么，她全程的整个过程都是非常淡定的，仿佛心中胸有成竹一般。
而上官璃华也并没有着急着马上上场，而是先淡定地走到跟舞台一侧，与舞台一侧负责伴奏的乐师们沟通了一番之后，方准备起跳。
上官璃华的舞衣与洪思燕的华丽相比，简直就是算‘简陋’至极了。
刚起调，众人还在云里雾里的时候，在场不乏边疆的将官和武官们都已经率先反应过来，上官璃华跳的正是《十面埋伏》。
《十面埋伏》采用了传统的大型套曲结构的形式，全曲共有十三个小段落，每段冠以概括性很强的标题。这些标题是：一、列营；二、吹打；三、点将；四、排阵；五、走队；六、埋伏；七、鸡鸣山小战；八、九里山大战；九、项王败阵；十、乌江自刎；十一、众军奏凯；十二、诸将争功；十三、得胜回营。
全曲可分为三大部分。
第一部分写汉军战前的演习，点将、列阵，大战前的准备。着重表现威武雄壮的汉军阵容。音乐昂扬有力，伴有鼓声、号角声，鼓声由慢逐渐加快，营造出大战之前剑拔管张的紧张气氛。第一部分共包括前五个小段
“列营”实际上是全曲的引子。节奏比较自由而富于变化。开始就使用“轮拂”手法先声夺人，渲染了强烈的战争气氛。铿锵有力的节奏犹如扣人心弦的战鼓声，激昂高亢的长音好象震憾山谷的号角声，形象地描绘了战场特有的鼓角音响。此后用种种表现手法表现人声鼎沸、擂鼓三通、军炮齐鸣、铁骑奔驰等壮观场面，恰如其分地概括了古代战场紧紧张激烈的典型环境。
别说，比起洪思燕的华丽舞蹈、盛世太平安逸来说，上官璃华的这一曲《十面埋伏》却将所有战士们浴血奋战的辛酸完全勾起，让全场的战士都几乎把所有的情绪和回忆就这么被上官璃华的舞步而沉沦。
很快，上官璃华便舞到了《十面埋伏》中的‘吹打’部分。“吹打”是全曲中唯一的旋律性较强、抒情气息浓郁的段落。琵琶用轮指奏出的长音，模拟了古代管乐器演奏的行进曲音调。这段间乐极象古代行军时笙管齐鸣的壮丽场面，刻画了纪律严明的汉军浩浩荡荡、由远而近、阔步前进的形象。这段音乐在乐曲艺术形象的塑造上具有高屋建瓴的气魄。
“点将”、“排阵”、“走队”三个段落在实际演奏中是有所变化和取舍的。它们的相同特点是节奏整齐紧凑，音调跳跃富于弹性，表现了刘邦汉军战斗前的高昂的士气，操练中队形变换的迅速和士兵步伐矫健的形象。乐曲有条不紊的结构安排，使得情绪的发展步步进逼，为过渡到激战场面作了充分的铺垫。
第二部分写楚汉短兵相接、刀光剑影的交战场面。它是乐曲的主体部分，音乐多变，节奏急促，在演奏上连续运用了弹、扫、轮、绞、滚、煞等手法，以描写激烈的撕杀、拼搏，惊天动地、动人心弦，
第二部分包括六、七、八三个小段落。
“埋伏”这段音乐和它描绘的意境都很有特色，它利用一张一弛的节奏音型加以模进发展的旋律，造成了一种紧张、恐怖的气氛。它给人以一种夜幕笼罩下伏兵四起，神出鬼没地逼近楚军的阴森的感觉。
“鸡鸣山小战”中琵琶运用了特有的“刹弦”技巧，形象地表现了双方短兵相接小规模战斗的情景。“刹弦发出的声响不是纯乐音，而是一种含有金属声响的效果，犹如刀枪剑戟互相撞击。逐渐加快的速度和旋律的上下行模进，使情绪更为紧张。
“九里山大战”是整个乐曲的最高潮。这段音乐家中运用了多种琵琶技巧手法描绘了千军万马声嘶力竭的呐喊和刀光剑影惊天动地的激战。琵琶对喧嚣激烈战斗音响模拟十分出色，使人仿佛身临其境，具有强烈的感染力。整个乐曲描绘楚汉两军的冲突，发展至此，胜负已定，矛盾已获解决。
第三部分包括最后五个小段落，前两段写项羽失败后在乌江边自杀，低沉的音乐气氛与前面的高潮形成鲜明的对照。其中“乌江自刎”这须旋律凄切悲壮，塑造了项羽慷慨悲歌的艺术形象。后三小段描述汉军以胜利者的姿态出现的种种情景。但目前演奏一般都作删节，有的省略整个第三部分，有的删节去“众军奏凯”后三小段，目的是使乐曲情绪集中，避免冗长。。
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